domingo, 15 de julio de 2012

TRABAJO DE ARTES


 TRABAJO PRESENTADO POR

 Natalia Gómez Jaramillo

Primera actividad de apoyo para ampliar los conocimientos 




1. Observa detenidamente las siguientes obras pictóricas de la artista Remedios Varo para identificar en sus pinturas la fantasía por medio de las metáforas y las hipérboles evidenciadas en sus obras de arte. En el orden que aparecen las obras se identificaran con los siguientes títulos: 1. papilla estelar 2. las hojas muertas
3. encuentro 4. insomnio. Explica cada una de las obras con relación a cada uno de los títulos de las obras, la ambientación de las obras, el maquillaje y el vestuario
y los significados que se puedan acomodar a éstas pinturas. 

SOLUCION:

*PAPILLA ESTELAR:
RELACIÓN CON EL TÍTULO, AMBIENTACIÓN, MAQUILLAJE, VESTUARIO, SIGNIFICADOS POSIBLES.
Podríamos observar de manera singular esta pintura, buscando en ella los elementos más peculiares y sobresalientes, sin embargo no existe un maravilloso mundo de ilusión en la mera pintura; su nombre, en sí mismo, tiene gran riqueza prosaica. Confrontar estas dos palabras por separado es encontrarse  con una extraordinaria paradoja; desde el punto de vista sintáctico vislumbraremos una maravillosa oposición entre lo simple (Papilla) y lo extraordinario (Estelar); asimilar esta receta, saborearla, descubrir que en esta papilla los ingredientes provienen del mismo universo adornado por sus astros y ases de luz maravillosos, una papilla con ingredientes que sólo un dios podría obtener, y sin embargo elaborada de manera simple con una máquina de moler tradicional, en un pequeño cuarto que disfruta de la luna como un ave encerrada en una jaula, la misma que disfruta en cada cucharada el producto de esta inimaginable receta.
Una imagen dibujada en un contraste de oscuridad del universo lleno de bruma y la luz simple, pero suficiente; de un pequeño cuarto con forma hexagonal, que más bien parece un faro, a primera vista estos son todos los elementos de la obra, sin embargo esta trasciende en una composición de colores sobrios y un poco tristes que podrían referirse a la creación; una papilla, un polvo maravilloso surgiendo de su mezcla vagando por el universo y transformándose en extraordinarios astros, o quizá simplemente la ingeniosa idea de un dios cualquiera para obtener un maravilloso alimento de luz y poder, una mujer esbelta y delicada, aparentemente madura, que carece de mayor carnosidad usando un vestido de corte imperial, muy propio de la década del 30 en el siglo  XVIII, de color marrón que se hace notorio en el trasfondo gris y que reduce el brillo de los colores dorados de lo muebles, una escena llena de sentimientos de creación que bien podría emular el instinto maternal que provee a las mujeres de una mayor sensibilidad hacía los débiles y cautivos, en este caso una luna menguante, quizá necesitada de tan divino alimento para regresar a todo su esplendor.


*LAS HOJAS MUERTAS
Un título que podría ser engañoso si lo analizamos previamente a la obra, pues hace alegoría a un escenario otoñal, la primera imagen que podría recurrir a la mente sería la de un bosque o un parque, quizá acentuando la silueta de una persona solitaria caminando a través de él mientras caen las hojas a su alrededor tapizando el suelo, sin embargo la obra de Varo está bastante lejos de emular este tipo de imagen.
Un lugar descuidado, aparentemente corroído por el padre tiempo de colores claros y opacos, cercanos quizá al primer escenario, tiene más bien, la apariencia de una hoja de libro viejo. Vemos en ella una escena en la que una mujer recoge un hilo proveniente de una figura fantasiosa y lo envuelve en una bola que podría emular el mismo mundo, llama la atención la combinación de los colores del fondo con los de los personajes, la mujer de cabello rojizo y vestido verde, con la piel bastante rojiza, como queriendo expresar el atardecer en una montaña frente a un personaje menos colorido de tono marrón, que más bien parece la personificación de una sombra de la cual provienen un par de aves del interior de un edificio que se dibuja en su tórax, probablemente una metáfora que hace referencia a lo que proviene del corazón de un enamorado y que es recibido delicada y pacientemente por su amada. Al fondo de la escena por la ventana entran hojas que trae el viento, como queriendo decir que es un amor olvidado, quizás muerto; del cual la mujer no quiere desprenderse sin recuperar en su hilo las cosas que este se llevaría consigo en su interior, la unión de los personajes a través del hilo probablemente se refiere a la conexión que puede establecerse entre dos personas más allá de las distancias tanto tangibles como intangibles que el destino pone en medio.
Dos personajes en la escena que difieren bastante el uno del otro de manera conceptual ya que el primero, la mujer, es ícono de belleza y delicadeza, que bien pueden asociarse al nombre de la obra, pero la otra figura, la silueta, puede ser de cualquier sexo, optamos por pensar que es una figura masculina debido a la falta de busto sobresaliente en ella, sin embargo hay que observar la obra completa de Vora para comprender que en ella las mujeres son poco voluptuosas lo cual podría, en ocasiones, provocar que el observador se confunda con respecto al sexo de las mismas, es más bien la vestimenta la que nos da ese tipo de señales tangibles frente al genero de algunas siluetas en su obra. Un detalle interesante en el personaje femenino es lo sombrío del rostro, parece golpeado en el pómulo derecho y los ojos son bastante grandes es difícil determinar su color, sin embargo parecen ser de tono oscuro.

 *ENCUENTRO
Según la propia explicación de Varo, es un autorretrato en el que la pintora está envuelta en sí misma, sumergida en sus pensamientos y desolada una vez que se confronta contra ella misma…
En la pintura, hay cajas de diferentes formas al fondo, y la mujer abre solamente una; la desolación viene al entender que no importando qué caja abra, al final el entendimiento de si, será el mismo, ella es quien es sin importar la caja, y no puede huir de esto al encontrarse toda unida.

*INSOMNIO

 Insomnio por la falta de alimento,
Por los libros y zapatos “de los niños”…
No dormir porque se enojó y él está durmiendo en el sofá
Porque ella asiste ahora a una cena de negocios

Insomnio porque a la vieja le duelen los huesos
Y porque a mi se me cuartea el corazón
No cerrar los ojos porque el cansancio olvidó mi dirección
Por lo mismo y lo de siempre..
Las guerras, los Niños en las calles y por sus miradas
Por la injusticia y la soberbia actitud de los gobiernos
Por las diferencias sociales y sus estragos eternos, hereditarios
No dormir por gusto, por fiesta, por sexo interminable o por cantar
Incluso por la fiesta vecinal y los estruendos de música tropical


2 . Reproduce el video "laberinto" y escucha los versos que se desprenden de las obras de Remedios Varo. Inventa un verso para cada una de las obras del primer punto con el respectivo título de cada pintura y utilizando metáforas e hipérboles que representan el posible mensaje de las obras.

SOLUCIÓN:

VERSOS:
 
PAPILLA ESTELAR:
Lentamente se escurre en la noche tu luz,
Tenue, cada vez más, se desvanece tu figura,
Dime dónde, cómo, cuándo, por qué y quién eres tú,
Inmensamente menguante, presa e insegura,
Vive de esta mezcla, del universo mismo, de mí y de mi amor.
LAS HOJAS SECAS:
Ahora tu voz se ha convertido en apenas un suspiro,
Un lejano y suave suspiro que difícilmente escucho,
Tú, yo, los dos, en lugares distintos, unidos por un hilo,
Aves espantadas y hojas doradas, el otoño lleva mucho,
Lleva mucho, lleva mucho tiempo en este corazón…
ENCUENTRO.
No te veré, ni me verás, nos observaremos en la oscuridad,
Cada una en su lugar, en su mundo, en su hogar,
No existiremos, no seremos nadie, serás yo y seré yo;
Serás tú y seré tú, seremos yo mismo, un espejo quizás.
INSONMIO:
Borroso, repetido, el mismo cuarto, las mismas mariposas,
Noche tras noche, la misma luna, la misma vela, el mismo color,
Cómo si un sueño mereciese repetirse noche tras noche y no morir,
Cómo si no hubiera ya unicornios endemoniados.

 3. Inventa una narración fantástica recopilando todas las obras del primer punto, teniendo en cuenta todos los personajes, objetos y escenarios que se disponen en cada uno de las pinturas. Desarrolla ficciones que contemplen nuevas realidades desde la fantasía. 

SOLUCION:

 Heme aquí, en la oscuridad de la noche, ante el vacilante aleteo de mariposas y la luz de una vela; en una odisea de cuartos, una casa inmensa que me absorbe, que me domina y me destruye lentamente, cada lugar en este abandonado espacio es mío, mi historia está en él escrito, dibujado, grabado, en él mi figura sobresale como una estatua en medio del parque, allí me contemplo, me desdibujo, me recreo, me doy cuenta de mi ser, de mi existencia, me sumerjo en un sueño hilarante, desolado y arbitrario, allí te veo, te recuerdo, te vuelvo a encontrar, me es posible entonces unirme a ti brevemente, como antes, un hilo imaginario y delicado que me lleva a tu interior, que te trae a mi presencia, en él me deslumbro otoñalmente, hojas muertas caen , y se levantan pasan por la ventana de mi pensamiento; trato de recuperarte, de atraparte en una jaula, una jaula donde todas las noches eres mi luz, mi atormentador, mi dueño, mi dulce dependiente al que sólo el universo alimenta y a quien sólo yo, en mi insomnio y soledad puedo ver.

4. Observa el video de Beetlejuice y realiza un paralelo visual entre las pinturas de Remedios Varo y la producción fílmica de Tim Burton.

SOLUCION:
 
La producción de Burton en Beetlejuice es altamente sombría, con tintes demoniacos y oscuros, sin embargo tiene como elemento importante los escenarios mágicos y contrastantes un aspecto que también sobresale en las obras de Varo escenarios tradicionales llenos de elementos surrealistas y mágicos, así como en la escena de Beetlejuice encontramos un desierto con una especie de serpiente gigante nadando en él como si fuera un dragón en alta mar podemos encontrar en la obra de Varo un cuarto hexagonal en medio del universo o un par de pájaros emergiendo del interior de una silueta masculina, que a su vez parece el interior de un edificio. Ambas obras son altamente creativas y recursivas, no ponen límites a la imaginación, se permiten crear íconos fantásticos alucinantes, casi productos de un efecto narcótico. 

FIN DEL TRABAJO

NOTA:Profe aqui esta mi trabajo espero te tomes el trabajo de leerlo detalladamente, te lo agradeceria, no me dare totalmente los meritos a mi persona porque debo agregar que tuve la ayuda de mi hermano mayor fue el quien me aclaro miles de dudas que sugieron en medio de la realizacion del trabajo. Muchas gracias por tu atencion.

Natalia Gomez Jaramillo 
ONCE